相关热词搜索：
舞蹈艺术教育研究论文
舞蹈艺术教育研究论文 舞蹈艺术教育研究论文篇一 《高校的舞蹈艺术教育教学研究》 摘要：随着社会的发展和文明的进步，社会对人才的要求也有了新的 定义，与传统的人才相比，新时代的人才更加注重综合素质，是能够适应社会发 展的复合型的人才，艺术素养是新社会复合型人才的基本的素质要求，作为舞蹈 艺术是提高学生智力和智慧，培养学生审美能力，创造力，合作意识和与人的沟 通交往能力的重要方法。随着十二五规划的提出，舞蹈教育成为了高校学生艺术 素养培养的重要内容，舞蹈艺术作为当今社会高校素质教育的一种，近年来得到 了迅速的发展，但是发展的背后也存在着很多的问题。本文就高校舞蹈艺术教育 的现状和存在的问题进行简单的研究，并提出相应的措施。关键词：普通高校;舞蹈艺术教育;现状;措施 1高校舞蹈艺术教育的现状 随着舞蹈艺术教育在普通高校内的实行，舞蹈艺术教育取得了一定程 度的发展，对大学生艺术素养的提高发挥了重要的作用，在发展过程中也存在着 一些问题，本文从以下几个方面对舞蹈教育的现状进行分析：
(1)舞蹈课程教学。在目前普通高校舞蹈教学中开设课程最多的是交 谊舞一类，国标舞也开设的比较多，但是其他种类的舞蹈就很少了，课程比较单 一，学生感兴趣的拉丁舞，肚皮舞等等都没有开设课程，在舞蹈课程理论课的教 学中比较少，一般以实地教学为主，缺乏对编舞理论，舞蹈艺术的历史和文化等 课程的学习，由于缺乏对舞蹈编排等理论知识的研究，学生课下没有创新意识， 不知道怎么创新，一定程度上降低了学生的学习热情。
(2)师资队伍情况。目前，大部分高校都已经建立了艺术教研小组， 成立了专门的办公室，舞蹈教学也有专业的老师执教，学校在舞蹈教学方面也投 入了大量的人力物力财力，但是总的说来师资队伍情况不容乐观。主要有以下几 个方面：1)专职教师少。大部分高校由于舞蹈教学只是作为提高学生艺术素养的 选修课，舞蹈教学没有纳入到正规的教育工作当中，执教的教师以兼职为主，很 多教师舞蹈基础都是自学或许在外面的培训班经过培训得到的知识，真正来自于舞蹈院校舞蹈专业的教师过少，因此舞蹈教学授课质量不高，对学生学习舞蹈基 础有一定的影响甚至出现错误的方式，而且兼职教师没有正规的编制，学校对兼 职教师约束力不够，管理起来也存在一定的难度。2)教师责任心不够。由于舞蹈 教学是公共课，很多教师没有真正地把教学当成自身的职业，因此对舞蹈教学精 力投入不够，有些老师在学校外面带了舞蹈班，学校公共课教学收入有限，因此 教学时没有足够的动力，相反对自己带的舞蹈班精力投入足够，这些现象对学校 舞蹈教学有一定的影响。3)教师自身文化素质不高。由于很多教师在大学里面学 的是艺术专业，文化素质达不到要求，艺术生招生的时候文化课分数要求很低， 基本上350分就可以上一流的大学，因此导致很多艺术专业的老师文化基础不扎 实，人文知识不足使老师讲课时无法正确地解决学生对舞蹈文化知识的了解，影 响了学生舞蹈素养的提高。
(3)硬件设施情况。舞蹈教学需要有专业的舞蹈房和音响设施，但是 在一般的高校里面只有舞蹈专业的学生才配有专业的舞蹈房和音响设备，这些专 业的设施基本上不对外开放，公共课学生难以享受到这些资源，然而，像一些舞 蹈的基础课，例如形体训练，没有舞蹈房是无法进行授课的，只能借用舞蹈专业 的舞蹈房，由于在教学实际上容易产生冲突，一旦有了时间上的冲突公共课就必 须让出场地，由于公共课的学生来自于不同的专业，平时的课程时间不一样，公 共课很难把大家组织到一起，一旦受到影响就会影响到教学的进程。
2高校舞蹈艺术教育的作用 (1)舞蹈艺术有助于提高大学生的思想素质。艺术来源于生活，舞蹈 艺术作为艺术的重要组成部分结合了中国的历史，人文，经济文化等因素在里面， 对大学生进行舞蹈教育能够启迪学生的思想灵魂，激励学生的斗志，很多舞蹈都 是与历史相关的，例如大型舞蹈史诗《东方红》就是根据中国近代的抗争史，通 过革命先辈们浴血奋斗建立了新中国，又通过老一辈的同志大无畏的牺牲精神举 全国之力建设了一个现代化的国家，学生通过对这些舞蹈的学习与排练，感受到 中国老一辈革命家的精神，能够从内心深处得到洗涤。
(2)舞蹈艺术有利于提高大学生文化修养。艺术教育文化素质教育的 重要的内容，学习舞蹈不仅能够学到一种技能，一种交际的方式，更能够从人文， 历史，哲学，艺术等方面对学生进行全面的提升，培养学生的社会责任感，艺术 修养对人的精神方面的渗透力很强，可以丰富人的想象力和创造力，是对大学生 全方位的提升。(3)舞蹈教育可以提高大学生的心理健康。现在的大学生由于受到社 会压力的影响，心理健康面临着严峻的考验，很多大学生性格内向，不愿意与人 交往，通过舞蹈学习，各个不同专业不同性别的人在一起共同学习有利于大学生 消除隔阂，放开自己的内心，和别人一起交流共同进步，艺术能够使人对未来的 生活充满了美好的向往，能够增加学生对未来的信心，使人性格开朗，意志坚强， 舞蹈艺术更能够疏导学生的情绪，排解学生的压抑，使学生心理得到健康的发展。
3提高高校舞蹈教育教学的措施 (1)课程方面除了进行常规的舞蹈科目授课之外学校要根据学生的兴 趣可以适当地开设一些别的舞蹈科目，例如街舞，现代舞，拉丁舞，女生喜欢的 肚皮舞等等，根据不同学生的不同的爱好进行选修分班，每个不同科目的舞蹈班 配以不同的专业教师授课，从兴趣方面挖掘学生的学习动力和潜能。对于舞蹈理 论的授课也要更深一层的教学，使学生对舞蹈理论知识能够有一定的掌握。
(2)完善舞蹈教学师资队伍，首先就是要对现有的教师进行整顿，选 出有实力有能力责任心强的教师执教，其次要对授课教师进行相关的培训，使教 师更专业，教学经验更丰富，第三要严格加强对教师的管理，将教学质量和教学 效果纳入考核的体系，对执教老师进行考核，与业绩挂钩，增加及时的责任心。
(3)加大对硬件设施的投入，一方面要加大对舞蹈教学设施的投入， 要给公共舞蹈课配备舞蹈房和教学音响设施，对于一些落后的设施要及时的更换， 在学校的课程设置方面要尽量协调专业舞蹈课和公共舞蹈课的时间关系，尽量减 少冲突，在平时的时候要开放学习的舞蹈房，使课下学生有地方进行训练。
总之，在现有的基础上学校要加强对舞蹈教育的管理，加大对舞蹈教 学的支持，教师要更多地对舞蹈教学进行投入，加强舞蹈教学工作是推进高校教 育体制改革的一项重要措施，学校要把大学生的培养纳入科学的轨道，只有这样 才能够培养出德智体美劳各个方面健康发展的人才。
舞蹈艺术教育研究论文篇二 《浅谈舞蹈艺术表演教育》 摘 要：纵观人类社会的所有艺术，再没有其他任何艺术行为，能够像舞蹈那样令人振奋和激动了。舞蹈作为生命活力的一种形式体现，它对人类的 生存与发展给予了极大的助益。“这是高度的韵律、节奏、程序、理性，同时是 最高的生命、旋动、力、热情，它不仅是一切艺术表现的究竟状态，且是宇宙创 化过程的象征。”真是由于舞蹈艺术表演具有非它莫属的感染力、亲和力、渗透 力和震撼力，因此，对于学习舞蹈表演艺术的人来说，就具有了不同寻常的教育 意义。
关键词：舞蹈 艺术 表演 舞蹈艺术表演教育是适应新的历史条件下对高素质人才的需求，而在 广大青少年当中开展的面向全体受教者的以通过培养其舞蹈表演能力，达到艺术 化地表现生活真谛的一种教育活动。
首先，广大青少年学习舞蹈表演艺术，能够使千百年来蕴藏在舞蹈艺 术当中的人类的生命愿望、爱恋追求、意志能力、社会秩序、风俗习惯。所有文 化传统，通过他们的身体力行得以传承。
其次，青少年学习舞蹈艺术表演，能够健美他们的体魄，澡雪他们的 灵魂。没有年深日久的磨练，就不可能练就舞蹈艺术表演。这不仅是肉体的锤炼、 技能的磨练，而且是灵魂的打造和生活情感体验与舞蹈动作同情感的表现，又为 舞蹈的情感体验奠定基础，从而为舞蹈情感的表现准备了客观条件。
再次，舞蹈艺术表演教育能够规范广大青少年的行为，培养他们的集 体主义精神。且不说双人舞、三人舞、群舞这样的集体性舞蹈，即使是独舞，也 要服从全剧的剧情发展，其表演既不能“温”，也不能“火”，既不能“抢”，更不能 “拖”，而要恰如其分，恰到好处。受教者通过接受舞蹈艺术表演教育，能够从中 体验集体的涵义和行动规则，有助于培养他们的团队意识和集体主义精神。
最后，舞蹈艺术表演教育还有助于培养受教者的创新意识和创造能力。
舞蹈表演教育的过程实质上是在不断探索、不断实践、不断完善的创造过程中进 行的。
服务于素质教育的舞蹈艺术表演教育，是面向广大普通受教者而开展 的。为了提高教育效应，教学方法应当具有针对性。那就是从强化受教者的艺术 表演素养，逐步培养他们的艺术创造能力，通过舞台艺术表演实践，达到预期的 教育目的。所以，我们需从两方面做起：强化艺术表现素养，培养艺术创造能力。1 强化艺术表现素养 强化艺术表现素养应当从舞蹈基本功训练抓起。由于舞蹈艺术表演主 要通过人体语言传情达意，因此，基本功是非常重要的，形体必须经过训练，动 作才能够灵活、准确、漂亮。要在舞蹈艺术表演中达到随心所欲不逾矩的境界， 得一日不间断，把功夫练到家。
在课堂教学中，施教者要按照教学计划的要求，根据受教者的身心发 展的客观实际，确定最近发展区，进行有目的、有计划、有组织的系统的教学训 练。
2 培养艺术创造能力 任何形式的艺术表演，都是一种创造行为。舞蹈演员即使严格按照编 导的意图展开艺术表现，实质上也是投入个人的主观情感在进行积极的二度创作。
要培养受教者的艺术创造能力，应当从激发想象能力，储备情绪记忆做起。
课堂是培养受教者舞蹈艺术表演能力的主阵地，在先进教育理念的指 导下，研究探讨舞蹈艺术表演教育的课堂教学，既可以帮助我们不断优化教育教 学，也有助于受教者表演技能的尽快形成。
2.1 教学内容 维吾尔族民间舞组合的表演。
2.2 目的要求 在受教者对维吾尔族民间舞的审美特点和表演技巧基本掌握的基础 上，进行组合性的综合表演训练，使他们初步掌握维吾尔族民间舞蹈的风格特点 及其表演技巧。
2.3 组织实施 (1)维吾尔族民间舞蹈欣赏。
①欣赏维吾尔族舞蹈作品。通过欣赏，使受教者从整体把握维吾尔族 民间舞蹈的审美特征。同时，从不同角度了解该民族民间舞的表演风格和技巧。
施教者要在欣赏前提出欣赏的目的、欣赏的重点以及需要着重体验的内容，以便受教者在“目的明确”的前提下有针对性地进行欣赏。
②引导受教者对所欣赏的作品的风格特点、表演技巧以及关键性细节 进行具体分析。通过分析是他们进入理解感知和自主体验进而达到舞蹈表演的审 美实践阶段―― 课堂表演实践的教学。
③施教者在组织教学的过程中进行表演示范，以使受教者能够准确把 握维吾尔族民间舞蹈的表演风格，同时激发他们的学习表演的强烈欲望。
(2)组合表演教学训练。
施教者在讲述动作要领时，应当首先强调维吾尔族舞蹈动作与情感表 现的结合点所在。同时，从动作的抒情特点入手，具体讲解每一个动作在情感体 现中的作用，如，眼睛的运用、颈部动作的表现等。
(3)受教者体验练习。
受教者的体验过程实际上是反复揣测、借鉴对比、理解体验的收集重 组过程，是他们对舞蹈的审美经验、对舞蹈动作的情感对应体验经验，以及对生 活情感的主体经验共同作用的发挥阶段。
(4)受教者表演展示。
当受教者基本掌握舞蹈组合动作和表演技巧以后，就可以进行表演展 示了，战士的途径可以根据个人的情况和需要，采取集体表演、小组表演、个人 表演等方式进行。集体表演有助于受教者对舞蹈整体风格的准确把握，展示统一 的表演风格。个表演能够突出展示个人的表演技巧。
通过表演展示，能够使受教者在欣赏他人的表演的同时取长补短，相 互学习。施教者在此时要对受教者的表演作出客观准确的评价，要在充分肯定他 们在学习维吾尔族民间舞蹈中所取得的成绩的同时，具体指出他们在表演中存在 的不足以及其解决办法。
应当说，舞蹈艺术表演能力的形成是长时间勤学苦练的结果。即所谓 “演笔墨于常时，凝神气于胸臆;思繁花之形势，想体态之奇崛”。广大受教者舞 蹈表演能力的形成，既依靠课堂表演教学与舞台实践的有机结合，更依赖他们平 时的学习积累。课堂表演教学是舞台艺术表演的基础，而舞台艺术表演的实践活动，又是课堂表演教学的巩固和延伸，二者相互促进不可偏废。
