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文学与电影汇通及转化
文学与电影汇通及转化 摘要：影音与文学可以各自美丽，但也有他们独自的哀愁；21世纪显然是影音 多媒体唱主角的新世纪。即便如此，文字仍旧有其不可取代的特性，对于表述人 生、记录文化具有非常关键的地位，不容忽视。文章尝试以著名影片、文学名著 阐释文学之于电影，如何汇通与转化；
利用现成、高成本的著名影片作为激发文 学创作与赏析的“多媒体”教材，应该是21世纪文艺界唾手可得、取用不竭的资源。
文章首先举例综述了文学与电影之间如何相得益彰、相辅相成，其次分述文学与 电影的局限性，最后探析文学如何部分电影化，以加强作品的吸引力、文艺鉴赏 力，将文学的哀愁化为美丽。
关键词：影音；
文字；
电影；
文学；
汇通；
转化 现代文学在多媒体、一切e化的冲击下，似乎也渐渐变成了一种多元整合 艺术。但是无论是趋于影像艺术或者有声读物，文字的比重还是文学的基本要素， 即使社会大众再如何倾向“文字冷感”①、再如何偏重视觉文化，所有的创意与创 作，毕竟无法避开文字符号概念化的处理。影音的呈现，即试图将文字所要表达 的内容尽全力地用声音和图像呈现出来，这种转化的成品，最受瞩目的便是电影。
文学的读者渐渐被电影观众取代之后，人们表述人生、记录文化的方式，也选择 为影音。这项划时代的变革，其实也为文学创作与鉴赏带来新契机。电影工业百 年来，向文学取经者比例一直很高②；
如今文学市场渐渐萧条与萎缩，文学如何 以文字呈现所谓比较“贴近人性感官”的影音效果，自行担负起释放文字背后的 “影音”，不至于样样被电影等影音所取代。特别是修辞学上可以负起“影音”效果 的辞格③更需要加强探索。所谓“文学电影化”，就是以加强作品的吸引力、文艺 鉴赏力，将文学的哀愁化为美丽，继续保有文字的特性。
一、电影与文学的汇通 事实上，喜欢看电影和爱好文学阅读的族群，性格特质是很不相同的。后 者之于文字比较能肩负起想象、自娱自乐的责任，能架构文字所指涉的诸多事物， 自行影音化。文学作品搬上荧幕，对文学未必有利，但绝对可以扩展“睹”者群， 增加亿万倍的业绩④。例如罗琳的《哈利波特》，罗伯特詹姆斯沃勒的《麦迪逊 之桥》，简奥斯汀的《傲慢与偏见》（罗伦斯奥利弗主演），霍桑的《红字》（黛 咪摩尔主演）……诸如此类，都因为作品改编成电影而名声大噪，可以说是不胜 枚举。不仅如此，电影将文学背后指涉的影音具象化、空间化；
而文学也将电影 阅读、潜移默化所需要的时间，存藏起来。电影实现了文学作品“现”“实”的可能性；
文学补足了电影声光影像快速流逝之后的空间，仍有时间，甚至是一辈子， 慢慢去咀嚼、细细去品味。因为文字的感动是不会褪色的，随阅历增加，日久弥 坚；
文字将电影院的两三个小时吸收时间无限期延伸。（一）电影将文学空间化。
朱学恒《联副专题报道》：当彼得杰克森看见了《侏罗纪公园》中栩栩如生，由 电脑绘制的恐龙之后，他才明白电脑科技几乎已经追上了人类的想象力，是《魔 戒》登上大银幕的时候了。《庄子秋水篇》（外篇第十七）：夔怜，怜蛇，蛇怜 风，风怜目，目怜心。最后谁都羡慕“心”的随心所欲，想到哪就看到哪，这点之 前只有作家的“文心”可以办到，现在的“电影动画”，尤其是人物角色也可以具体 呈现。这是电影无可取代的贡献，以下就名片条列举隅⑤：其他诸如，电影创造 出来的明星，像《天涯何处无芳草》（1961年，导演伊利亚卡赞）的沃伦贝蒂， 塔利伍德，《春风无限恨》（1965年，导演文森特明奈利）的伊丽莎白泰勒、李 察波顿等，也只有电影才永葆他们的光华。此外像日后翻拍的电影，如《倩女幽 魂》《孽子》⑥，以及金庸谈自己小说如何使笔墨有质感与动感，时时注意施展 想象并形成画面⑦。改拍在“空间”艺术上都有扩大、更新的贡献。除了好莱坞是 “梦工厂”，那些将经典的场景与人（超级明星）事（故事）充分结合的电影，都 是梦工厂，圆了现代人日思夜想，一切所寻、所筑的梦。（二）文学将电影时间 化。在金球奖、奥斯卡奖大放异彩的彼得杰克森，还是少年时看过《侏罗纪公园》 后大呼过瘾，决定投身电影拍摄的工作，并暗自下定决心有朝一日要拍出可以和 动画《魔戒》并驾齐驱的作品。直到“骑士漫游于网络，恶龙翱翔于电脑”的技术 成熟之际，他年少时的愿望才得以实现。奇幻文学电影在国内的发展，也同样少 不了科技的协助。在面对文学作品只有望“书”兴叹的导演，所有的作品不是都得 在时间的长河里，等他一年，十年，甚至千百年？即使已经拍成电影，文学作品 还是可以用时间，等待更好的技术、合适的场景、贴切的演员或是新的理念、新 增的题材，甚至新时代的脚步与节奏；
并且补足观众来不及咀嚼的绕梁余音、可 以随时停格复习“三月不知肉味”的感动。例如：法国维克多雨果的《悲惨世界》 ⑧，其中的莫里哀神父，如何以真诚与爱心，传达救赎，挽回主角冉阿让，他说 出：“我赎的是你的灵魂，我把它从黑暗的思想和自暴自弃的精神里救出来，交 还给上帝。”这个全剧的转折点感人至极。但无论歌剧（1987年“百老汇”）或者 电影版（1998年连姆尼森主演），因剧情比重的分配，顶多三五分钟。而一般阅 读小说所陈述的细节，却超过30分钟。约略10倍的“耳濡目染”，自然是阅读带给 人更深远的印象、更深情的陶冶。事实上阅读文字的习惯是可以培养的，相较于 影像与声音，文字的确比较单调，但却可以在最简单的条件之下，提供无穷的想 象空间。培养对文字的兴趣，可以增加读者对于周遭世界敏锐的观察与想象。
二、电影与文学的美丽与哀愁（一）电影的美丽与文学的哀愁。富乐（RobertM.Fowler）将影音传播模 式称为“二度口语化”（theSecondaryOrality），以便与古代口语化相区分⑨。在 影音媒体与数位科技重要性与日俱增之后，文学原有的独占霸权相对降低，文学 地位开始略显尴尬。越来越多人借由影音接触文化、吸收资讯，因而文字的影响 力较过去骤减。许多人了解文学作品，甚至愿意重新回头阅读文学作品的原因， 主要是透过影像的鼓励与刺激。正如朱学恒所说：在电影《魔戒首部曲》上映之 后，大家才开始对于原本卷帙浩繁而乏人问津的原著感兴趣；
不过有趣的现象是， 这些人大多是因为等不及电影续集上映，才不得已转向原著，但是却发觉阅读托 尔金（J.R.R.Tolkien）的作品并没有看电影那么刺激，读之如同嚼蜡。若是利用 现成、高成本的名片作为激发文学创作与阅读的“多媒体”教材，应该是21世纪文 艺界唾手可得、最丰富的资源。电影借由千百年的文学提供取用不竭的资源，建 立新霸权地位，现代文学倒是可用“他山之石可以攻玉”，开发丰富的表达能力， 提升阅读的票房，在数位世界重拾一席之地。影音与文字两者是相辅相成，在汇 通与转化的交流中取长补短，必能相得益彰。（二）文学的美丽与电影的哀愁。
现今时间的步调飞快、空间的概念也不断扩大，人们不爱花时间阅读。于是文字 特效与色彩纷呈的画面，成了“电脑文学”者的新策略。但是，太多的颜色、形状 与图像，有时反而是另一种更难理解的抽象，还是要有充分的文字说明，才能达 到目的。所以除了文学创作方式要有所调整，赏析能力也不可或缺。因此熟读《红 楼梦》《海上花列传》《老残游记》的张爱玲，可以成为一代文学的明星，而一 般看了几百遍《泰坦尼克号》或《魔戒三部曲》的人，只能徒叹其然，而不能所 以然。至于小说《哈利波特》在电影上映前全球就破5700万本惊人销售量，因电 影技术尚不及小说丰富的想象力，原著仍是人们的最爱⑩。读者有类似“略读” （skim)与“跳读”(skip)的习惯，在时间上是不够去品味，吸收罗琳不断推出的人 物性格与场景铺排。电影在改编十几万字原著的取舍上，“跳”而“略”是基本的手 段。所以除非像《魔戒三部曲》，原著于第二次世界大战出品至今，乏人问津， 导演得花7年、约105亿制作费，仰赖许多精密动画、高科技电影软件，才能完成。
观众花极短的时间，不经过阅读，只需接收影音讯息，便可以吸收名著想表达的 精华所在。换句话说，这种“用寸金买光阴”的阅读模式，永远要面临“床头金尽” 的压力与挑战。因为电影毕竟是一项复杂且需多人共同完成的“工业”，例如表述 父亲的电影，只有吴念真的《多桑》，无法量产，而且连电影《那山那人那狗》 其艺术影响力也未必及得上朱自清的一篇短短的散文―――《背影》。再例如：
电影《红玫瑰白玫瑰》里的佟振保（赵文饰）因王娇蕊(陈冲饰)而意乱情迷，任 凭两位超级演员脸部表情再生动、肢体语言再丰富，还不敌张爱玲的几句话，因 为，上哪去找“最鲜辣的潮湿的绿色”长袍？“振保谢了她，看了她一眼。她穿着的一件曳地长袍，是最鲜辣的潮湿的绿色，沾着什么就染绿了。她略略移动了一 步，仿佛她刚才所占有的空气上便留着个绿迹子。……用绿缎带十字交叉一路络 了起来，露出里面深粉红的衬裙。那过分刺眼的色调是使人看久了要患色盲症 的。”多媒体的感官刺激虽然可以炫人耳目，但总是有着深度不足的隐患。文学 的深层内涵是在于展现人类心灵与智慧的结晶，它涤除了感官的刺激，利用单纯 的文字叙述展现生命中细微深刻的一切，因此往往需要以宁静与沉淀的心情来领 会，而习惯于影音刺激的e时代族群似乎越来越难以融入文学的世界中。文学作 为一种文字艺术，一向独立于绘画与音乐等传统影像、声音美学之外而存在，它 自然有其无法取代的价值。
三、文学之于电影的转化 文学之于电影的转化，意即电影对文学的回馈，至少有以下两个向度：一、 文学（部分）电影化；
二、文学赏析电影化。（一）（部分）文学化电影。1. 电影与诗歌：举凡歌舞片、卡通、电脑动画系列、黄梅戏，甚至部分武侠、神怪 科幻片，如《风中奇缘》（1988，POCAHONTAS，原著小说为苏珊康奈尔著， 陈淑惠译）、《花木兰》、《玩具总动员》（1996）、《窈窕淑女》（1975）、 《西城故事》（1961）等。2.电影与散文：举凡旁白特多，以叙述为主者，例如：
《阿甘正传》（1994）、《肖申克的救赎》（1995）、《多桑》（1994）、《超 级大国民》（1996）等。3.小说、戏剧与电影：例如：《红玫瑰白玫瑰》《天浴》 《简爱》《茶花女》《傲慢与偏见》《理性与感性》《真爱一生》(原著《红字》)、 《暗恋桃花源》（1992）、《哈姆雷特》《歌剧魅影》《大红灯笼高高挂》（2001 又出“芭蕾舞剧版”）、《少女小鱼》（2001）等。（二）文学赏析电影化。1.以 赏析文学作品为主，藉电影之情节、主题、技巧及人物等等，作为多媒体的辅助 教材、教具，可生动且具象地说明文学作品的修辞、结构、创作与赏析。2.探讨 电影与文学之异同：这是20世纪以来文艺界最大的课题之一。诗歌、散文、小说、 戏剧有时消长，有时式微，但其地位一直未曾被电影工业取代。主要原因，在于 电影是“工业”，由于庞大而“携带”不便，某些限制也只有文学才能完成。3.其关 联有转注、假借的作用：从两个艺术形式相辅相成或互相发明学习，能对电影与 文学的特性以及异同、关联有认识。例如：小说《李娃传》中李亚仙与郑元和再 次相逢那种痴情感人，李亚仙心情的复杂与激动，令人伤怀心碎。关键乃在前文 铺陈、伏笔等要素安排适当，若与元剧《曲江池》的简明扼要比较，远不及原著 曲折多变；
再与电影版比较，电影太注重保护女主角完美形象，“床头金尽”改为 由梁相公携款而逃。故此后面的情节更加生动，李娃的言行、个性反倒变得板滞、 制式而不鲜活。所以，由作品的比较反倒容易探讨出各种艺术素材表现出来的优劣，借此提升欣赏电影、文学的艺术能力。
四、结语 影音与文字，是互为消长却又相互依存。电影与文学更为人类提供新的文 化氛围，在如今堪称“文学电影学”为显学的时代，本文所揭示的专题举隅，早已 是沧海一粟，微不足道。还有大量的探讨会如大江长河，永流不息。靠文字还是 靠影音存取？答案当然是肯定的：鱼与熊掌兼容并蓄―――电子书、网站网页与 图文影音的超链接，都是“电影化”文学的成品；
内中可以如镜头般随着读者眼光 点选章节，也可以点选所附图片、表格与影音片段。一般影音与文字成本差距就 很大，更遑论电影与文学；
电影分分秒秒都是花费，但文学未必。擅用文学是“时 间”的艺术，补充“空间”艺术―――电影的不足；
擅用电影影音一目了然的特效， 激发文学在创作与赏析方面更上层楼。电影“文学化”，可以“空间”换取“时间”的 绵长，就是舒坦所说：“好电影需要有绵密的文学张力”；
而好的文学作品，借镜 于电影，产生优质的感染力，以拥有“时间”的优势，扩展“空间”国度，因此“电 影化”的文学，更能够载着梦想起航、飞旋，永不散场。
作者:崔雪茹 单位:西南财经大学
