相关热词搜索：
美术专业素描教学
美术专业素描教学 1积极调动学生学习兴趣，找到每个学生学习素描的切入点。兴趣是最好的老师。在素描训练过程中，构图、形体、结构、明暗、质感、 空间感等是这门课的主要训练内容。素描这门课课时较长，易枯燥，需要长期的 反复训练。但素描需要人真情实感的投入，只有真诚的热爱，才能触摸到艺术的 灵魂进而迸发智慧的光芒。
如何调动学生学习美术的兴趣呢？首先，开展作品欣赏教学。我们组织了 优秀作品欣赏，特别是西方文艺复兴以来各种优秀素描作品的赏析。在欣赏的过 程中，有同学问：“为什么这些素描作品有些看起来很简单，但是却作为艺术品 流传呢？”我抓住这个契机，对同学讲述自己对素描的认识：
（1）、艺术家的素描往往是为创作服务的，在生活中有了认识，随之即 兴一勾，看起来虽简单，实质是灵感火花的捕捉。比如拉裴尔见到一个认为很能 代表圣母形象的青年妇女，恰巧手边又没有纸，就将其画在了一块薄煎饼上。他 的圣母作品之所以传神，正是对生活的真正热爱与细心观察、勤奋实践的结果。
（2）、素描艺术作为一门独立的画科，体现了画家不同的修养、气质。欣赏不 同时期、不同画家的作品，没有千人一面的现象，好的素描作品都有独特的个性 风格。
比如，达。芬奇的缜密细致，拉裴尔的优雅抒情，米开朗基罗的强悍以及 强烈的生命张力，鲁本斯的性感，安格尔的含蓄、简洁及质感的表现，凡。高澎 湃的激情，毕加索旺盛的创造性？？等等。这些个性鲜明画家的素描作品，一方 面体现了他们的精神风貌，另一方面也展现了素描艺术所特有的魅力。通过欣赏 教学，学生产生了浓厚的兴趣，纷纷跃跃欲试。其次，进行教师即兴作品展示和 示范。要使得学生产生兴趣，作为教师也要进入“状态”。这对教师提出了较高的 要求：一是要对艺术具有忘我的热情和不断探索的精神，这一点特别重要。二是 心中要有一个至高的标准，这标准不是限制素描纸的大小、笔的种类，而是修养 出的纯正品味。教师较好的水平和能力，能在自己的作品中体现出来，也会激起 学生学习素描的浓厚兴趣。
2对学生进行学习方法的指导，提高学生的素描认识水平。
一张画是反映作者作画时思维活动的过程、心理活动的过程、道德认识的提高过程。紧扣这些过程的每个环节，是指导绘画的关键。在学生作画的训练中， 常常不自觉地用自己固有的思维方法学习，错误、混乱地表现对象，并麻木地进 行下去，这一恶性循环的症状在哪里呢？其根本原因，就是对对象没有整体深入 的认识、理解及全面的分析与把握。没有对感受到的第一印象进行追踪和提炼。
而只凭臆造，概念、机械地表现对象。对此问题，教师不能采用单纯地纠正、修 改画面的方法。而应由表及里地引导学生去正确把握自己的思维方法，达到教学 目的。比如：当发现学生的形不准时，不是直接指出，而是由学生谈谈作画时怎 么想、怎么看和怎么画，启发学生回顾作画过程中的每一个思维环节，针对问题 出现的原因，建立起学生正确的认识方法，给予学生相应的画面方法上的微观指 导，使学生学会运用的思维方式去学习并指导自己的艺术实践。这样，学生就会 少犯或不犯类似的错误。
3采用多种训练手段，使他们掌握正确的表现方法。
（1）素描因素分析法。首先，对学生在素描训练中遇到的各种因素如：
形体、结构、透视、空间、色调、明暗等基本概念逐一进行理论的讲解，进一步 使学生认识到各种因素间相互联系和所处的主次地位。如形体、结构等是物体内 部最重要的方面，内在的结构形成了外在的形，形体与结构是不可分割的，是我 们学习造型的关键，而色调、明暗等因素在我们观察物体时是生动的、丰富的， 都是人凭直观感觉它们在光的作用下，起到增强形体感、质感和空间感的作用。
让学生在思维上明确建立诸因素的基本概念，理解它们之间的相互关系，使之具 备思维上的概括能力。
（2）移位、组合教学法。如改变光源的方向、物体的转向与移位、平面 切割、触摸物体等，使学生对物象作全方位的观察、剖析，从中获取直观感受， 以开拓原有的思维空间，达到对物象由表及里的全方位的观察和理解。物体移位、 组合教学法是打破传统素描教学方法新的教学尝试。传统的方法是摆好实物的写 生，有着或多或少的被动因素。教学中，我们采用随意布置的一组石膏几何模型 静物，要求学生在想象中对它们进行重新移位组合，运用构图的形式规律，表达 出一定的艺术情趣。在具体作画中，学生只能凭借眼前的实物获取一定的艺术信 息，在沉思默想中形成有结构的意向，即创作构成有意识的主体空间。学生根据 思维中形成的有结构的意象，运用具体的方法进行表现，在线条的使用和明暗色 调的设计上具有鲜明的个性和强烈的情感。学生在这种具有艺术情趣的体验中， 能更好地保持学习素描的兴趣。
4开展多种评价方法巩固学生学习成果。（1）教师激励性评价。“与君一席话，胜读十年书”――这正是教师的真 正价值，也体现出教师在素描教学中评价所起的作用。在这个意义上，作为学生 也迫切需要教师艺术观点明晰、修养深厚，既有独到见解、技法高超，又含兼容 气度的好教师的及时的激励性评价。
（2）学生自我评价。学生自我评价过程是认识思维提高的过程。这一个 过程的客观与否，直接涉及到学生是否能够有长足的进步。同时，这也是一个学 生自我“领悟” 到“艺术真谛”的过程。这种领悟多次地、不规律的到来，就会使学生对艺 术本质的了解不断深化，学习效果事半功倍。“领悟”不是教师所能给予或替代的， 而是学生自我努力、不断进行自我评价，艺术修养不断提高、人生境界不断升华 的结果。
（3）互相评价与他人评价。通过校园系列汇展汇看制度的正常建立，定 期组织班级之间、不同专业之间的汇看汇展，同学之间的互相评价，教师及时点 评，既可增进浓厚的学习氛围，又可虚心听取他人的评价，进行深刻的艺术反思， 从而更好地进行素描训练。
